作者莉莉安鹿

主播夜笙

同样的一个旋律旋律，被赋予了不同的两首歌语言，

不同涵义的一个旋律歌词，以及不同人的两首歌声音之后，

往往会产生不一样的一个旋律听觉感受。

“来日纵使千千阙歌，两首歌飘于远方我路上，一个旋律 来日纵使千千晚星，两首歌亮过今晚月亮”，一个旋律陈慧娴一首经典的两首歌《千千阙歌》成为华语歌曲中永恒的经典。

这首歌翻唱自日本巨星近藤真彦的一个旋律作品，时间已经证明，两首歌陈慧娴的一个旋律翻唱是最得人心，也是两首歌传唱最广的版本。

歌者临别在即，一个旋律一切要讲的话也不知从哪里开始，唯有凭歌寄意，把几年以来所想所讲，以歌词表达出来。

人生的意义是什么？

每个人的价值观都是迥异的，芸芸众生，谁真正的体会人生中的酸甜，许多喜悲往事都随云霞而散去，扪心而问，曾经的人，曾经的感情，曾经的眷恋，谁人能问心无愧，惟有那夕阳西下，带来新的明天。夕阳之歌作为电影的插曲，想表达的不是今朝有酒今朝醉，而是对那无从选择的人生作出的感想，不过是一种淡淡的遗憾。

《夕阳之歌》，梅艳芳80年代所演唱的香港经典粤语歌曲。

《野百合也有春天》是台湾著名音乐人罗大佑于1982年创作的歌曲。电影《野雀高飞》主题曲，原唱潘越云，后来被多名歌手翻唱。

一个特立独行的歌手，跨越的时代愈久而愈低调，则易被人贴上标签，成为封存在记忆里的一个玻璃瓶，不会轻易打开。

春日温暖的风使野百合绽放，秋天萧飒的风使菅芒花展颜，同是时空流变中美丽的定影、动人的停格，只看站在山头的人能不能全心投入、懂不懂得欣赏了。

《寂寞的风》翻唱自罗大佑的作品《野百合也有春天》，作词和演唱水准完全不输原唱。邝美云那带有些许哭腔的演绎，情到深处能动人。

邝美云版一改孤清的吉它弦音，以一阵急骤鼓点高亮开场，似有 「惊起一滩鸥鹭」之境。编曲上管弦乐带出了更多一点的激扬。转而传出邝美云安静温柔磁性的声线，「寂寞静静如风，无言悄悄进入我梦」，如此温柔的夜啊，「每晚盼你来 假意扮作梦里又重逢 可是你象一阵无情的北风 吹得心里的热情早冰封」。邝美云一改温柔的唱腔，用一种力量在诉说 「无言带走我青春 欢笑 天真 娇俏 不再带着笑」 思念中更多了另一种诉说。

《火柴天堂》是由熊天平、赵俊杰作词，熊天平作曲，齐秦演唱的一首歌曲，收录在齐秦1996年发行的专辑《丝路》中。

这首歌的背景是熊天平的表弟骑摩托车出了车祸，表弟是他的知音与忠实的支持者，在孤寂而又不被人理解的那段时间里。表弟给了他的精神支撑，熊天平为表弟的离世深感痛心。

《火柴天堂》在表弟车祸前还没有写完，后来熊天平写完后就以此纪念他的表弟，寄托哀思。希望他在天堂不会孤单。当然熊天平也表达了做歌手前的一些情绪，追求目标的艰难，在途中流浪对前途迷茫的心路感受。他曾写过很多非常非常消极的歌但没有发表。

钟嘉欣首张国粤语专辑《一人晚餐，二人世界》中的歌曲。钟嘉欣的《火柴天堂》乃是改编自熊天平《火柴天堂》的粤语版本。

《画心》电影《画皮2》的主题曲，整首歌曲长度达七分钟。这首“超长” 主题曲是由电影配乐中的一段主要旋律衍生而来，表达了电影中主人公的感情世界，旋律幽怨、凄美动人。

歌曲开篇部分张靓颖在没有任何乐器的帮助下，浅吟了近半分钟，用空灵的人声将听众瞬间带入影片所营造的“诡异”氛围中。一首浅吟清唱的歌，一段梦魇般的人鬼之恋。有些人被欲望之火焰蛊惑、吞噬，而有些人却怀揣纯真执著坚守。无论是至情战将、九霄美狐、义胆贞妻，抑或是飞天蜥蜴，都在内心诉说着期待救赎的渴望，最终人性光辉会否终结梦魇，人性的真善美会否摧毁邪恶，一切都隐藏在这《画心》之中。

仓木麻衣的《儚さ》，有着和原唱截然不同的风格及唱腔，编曲也略有差别，原曲更多给人心碎的感觉，这首较之显得苍茫大气一些。

歌名这个单词“儚さ”含有虚幻的，短暂的，不真实的，脆弱的等等意向，很难用一个词概括。不过仔细想这个日文汉字“儚”本身会意是很形象的，“人”旁加“梦”字，颇有几分“人生一场大梦”之感，正如江户川乱步所云：“现世皆梦，夜梦唯真”。梦境总是虚幻的，短暂而无常，浮生亦如是。勉强译作“如梦”，兼顾字形与字意。麻衣酱写的词就像一首小诗，很细腻，也很有意境。

“害怕悲剧重演，我的命中命中，越美丽的东西我越不可碰”，天后王菲的一首《暗涌》唱出了很多人的心声。一句压抑在心良久的话就像暗流不停在内心涌动，却总是找不到出口。

喜欢一首歌，大抵是因为歌词或者歌曲本身和自己的人生际遇恰好嵌合。

杨丞琳翻唱经典曲《暗涌》，并邀来原粤语填词人林夕，再度为她量身打造华语歌词，录唱前她担心王菲影子太浓厚，但好在华语歌词帮她不少，成品唱出自己独特的味道。

看到林夕量身打造的歌词时，丞琳第一个想法好像《暧昧》的进阶版。她觉得《暧昧》唱出委屈小女生的心境，而新版《暗涌》则符合现代人暧昧观，你不说，我不说，看谁撑得久。

爱情与时光一样不可重来，一起来重温一下当日的经典。迪克牛仔《有多少爱可以重来》道出了许多人的心酸，一首剜心之作，一首老歌，现在还是很多人喜爱。

《有多少爱可以重来》的原唱，是歌手黄仲昆，但是他并没有把这首歌唱红，这首歌经过迪克牛仔和制作人的重新编曲，重新演绎，终获得了大众的认可，并红极一时，直到现在，提起迪克牛仔，也许很多人都会哼唱起这首歌。

《爱与痛的边缘》王菲演唱的这首歌曲歌词伤感而无奈，表现了对失去的感情的惋惜和不舍，引起了很多人的共鸣。

这是一首典型的苦情歌，前奏和副歌的抑扬顿挫将主人公的内心活动彰显的淋漓尽致，王菲略带伤感的歌声，将一个女人对感情的失落和对恋人的失望爆发出来后，又陷入无法抉择的无可奈何的情绪，矛盾心理表达的恰到好处。

《浮夸》的曲名原来叫《Depression》，是香港作曲人江志仁（C.Y.Kong） 2003年4月1日在伦敦听到好友哥哥张国荣的死讯之后写下来的，表达他失去好友的悲痛，听到消息时的震撼以及对哥哥选择离开表示不解。

后来Eason出碟选中此曲，曾经打算自己填词，表达对哥哥的思念，这也是陈奕迅唯一一次想亲自填词。但最后他还是没法写出令自己满意的歌词，最终将这个任务交给了黄伟文。

而黄伟文则把词里的故事从悼念哥哥，变成了一个不得志的小人物的嘶喊。

在C.Y. Kong的原曲中，且还保留着一股“正常”的味道，而Eason完全邪式的唱腔，再加上最后那声骇人的尖叫，则将整首歌彻底送入异世界。而DUO演唱会上最后声嘶力竭的呐喊，再加上那声“NO！”，更超越了CD版本，成为最震撼人心的一次“浮夸”式演绎。

香港乐坛形容泳儿：“清新悦耳，酷似王菲”。

泳儿属于唱功和声音气质兼备的歌手，这首《浮夸》一点都没有陈奕迅的痕迹，完全展现个人风格，是女版翻唱中近乎最佳之作。一遍平淡，两遍惊艳，三遍着迷的现场。

- END -

想听更多内容请戳：